Hist.de l'art / Mouvements

Le Louvre nu : peintures

Catherine Belanger , Jean Galard , Lois Lammerhuber

Date de parution : Février 2013

Éditeur: LAMMERHUBER

Sélection de 62 tableaux du musée du Louvre, couvrant une période de cinq siècles et montrant l'art de peindre le nu. Chaque oeuvre est reproduite en grand format et avec ses détails. Elles illustrent le combat des artistes pour faire reconnaître l'idée du nu dans l'art. Emballé dans une boîte enveloppée de soie noir et bordeaux.

L'Espagne et la peinture

Édouard Manet

Date de parution : Novembre 2019

Éditeur: CASIMIRO

casimir« Vélasquez à lui seul vaut le voyage : c'est le peintre des peintres [...] Je vais demain faire une excursion à Tolède. Là, je verrai Gréco et Goya très bien représentés, m'a-t-on dit. Madrid est une ville agréable, pleine de distractions. Le Prado, charmante promenade couverte de très jolies femmes toutes en mantilles, ce qui est d'un aspect très original ; dans les rues encore beaucoup de costumes, les toreros qui eux aussi ont un costume de ville curieux. » Lettre d'Édouard Manet à Henri Fantin-Latour - [3 septembre 1865].
Voir le panier

Giacometti et les Etrusques: Exposition, Pinacothèque de Paris

Date de parution : Janvier 2012

Éditeur: GIUNTI

Catalogue de l'exposition qui effectue un rapprochement entre une trentaine de sculptures de Giacometti et des objets d'art de la civilisation étrusque, qui s'est développée au coeur de la péninsule italienne au cours de l'âge de fer.

L'impressionnisme au fil de la Seine

Vanessa Lecomte , Dominique Lobstein , Anne L. Cowe

Date de parution : Avril 2010

Éditeur: SILVANA EDITORIALE

Tout au long du XIXe siècle, les artistes peignent la Seine, sa lumière, ses berges, ses ponts et ses ports. Mais ce sont surtout les impressionnistes et leurs émules, observateurs attentifs de la vie moderne, qui en font leur motif de prédilection. De l'aube au crépuscule, Claude Monet, Alfred Sisley, Gustave Caillebotte ou Armand Guillaumin ne se lassent pas d'observer le jeu des reflets à la surface de l'eau. Souvent, la Seine retient aussi les pinceaux d'Auguste Renoir, de Camille Pissarro ou de Berthe Morisot. Nombreux ont choisi de résider ou de séjourner régulièreme ...
Voir le panier

Calais d'ici et d'ailleurs : son territoire et ses artistes

Barbara Forest

Date de parution : Janvier 2012

Éditeur: SILVANA EDITORIALE

Le musée des beaux-arts de Calais a agrandi les espaces destinés à ses collections permanentes. Sous le titre Calais, d'ici et d'ailleurs, ce sont plus de 200 oeuvres qui sont présentées dans de nouvelles salles réaménagées et reproduites dans cet ouvrage. Axé sur Calais, sa ville et ses artistes, Calais d'ici et d'ailleurs offre un regard renouvelé sur l'art, l'histoire et le patrimoine. La position géographique de Calais, ville de passages et d'échanges, au croisement de l'Angleterre, des Flandres et du bassin parisien, explique ses relations avec les grands centres artistiques que sont Londre ...
Voir le panier

Pour l'amour de l'art

Sonia Couturier , Pierre Rosenberg , Marc Mayer , Patrick Ramade

Date de parution : Janvier 2012

Éditeur: SILVANA EDITORIALE

La Rome du XVIIIe siècle, principal lieu de rencontre pour artistes, hommes de culture et collectionneurs, représente une étape incontournable pour les artistes français qui désirent parfaire leur formation. Cet ouvrage met en lumière l'effervescence qui anime la Ville éternelle. Grâce à ses monuments antiques et à ses nombreux chefs-d'oeuvre peints et sculptés, Rome inspire les artistes français et leur permet de rencontrer de puissants mécènes et bienfaiteurs tous aussi passionnés d'art.Réunissant plus d'une centaine d'oeuvres, ce catalogue propose une sélection exceptionnelle de dessins et d'estampes auxquels s'ajoutent plusieu ...
Voir le panier

Drawn to Art (version anglaise)

Date de parution : Janvier 2012

Éditeur: SILVANA EDITORIALE

Une centaine d'oeuvres (dessins, estampes, peintures) permettent de présenter l'effervescence artistique française à Rome au XVIIIe siècle et la visibilité dont jouissaient les artistes français.
Voir le panier

Peindre en France à la Renaissance T.1: Les courants stylistiques

Date de parution : Janvier 2012

Éditeur: SILVANA EDITORIALE

En tenant compte de toutes les techniques impliquées par le métier du peintre (enluminure, vitrail, tapisserie, etc.), le volume se propose de reconsidérer toute la géographie de la peinture produite en France durant la première moitié du XVIe siècle, hors de la cour. Il réunit les articles de différents spécialistes, inscrits dans une vision d'ensemble. Il s'organise ainsi en trois chapitres correspondant à des axes géographiques. Le premier se focalise sur l'axe reliant les foyers flamands à la plaque-tournante parisienne. Le deuxième s'intéresse à l'axe que dessinent la Seine, la Saône et le Rhôn ...
Voir le panier

Objets des terres lointaines: histoire de vie des missionnaires

Michel Mercier

Date de parution : Mars 2012

Éditeur: SILVANA EDITORIALE

Cet ouvrage, fruit d'une collaboration entre le Musée des Confluences, les OEuvres Pontificales Missionnaires et des chercheurs associés, présente une partie de la collection ethnographique de l'ancien Musée de la Propagation de la Foi. Constituée au XIXe siècle, au coeur de bouleversements scientifiques et culturels, collectée aux quatre coins du monde par les missionnaires partis évangéliser les peuples, cette collection sert de support à la compréhension des civilisations et des cultures. Vie des missionnaires et vie des objets se complètent et s'enrichissent, ouvrant une réflexion plus large qui contribue à la connaissan ...
Voir le panier

Le style italien: art et design

Date de parution : Mars 2012

Éditeur: SILVANA EDITORIALE

Le "faire italien" ou made in Italy : étudié, analysé, copié, mais inimitable. La qualité technique des produits, le souci du travail bien fait, la compétence de ceux qui les réalisent, sont une donnée caractéristique du style italien.Du tableau futuriste à la céramique de Melotti, du cliché Polaroid de Mollino à une création de Zegg Cerlati, du Campari au vêtement D'Avenza, de la Vespa à la tapisserie de Depero, de l'opéra de Puccini au bijou «Federico Buccellati», de la Ferrari au bateau Apreamare ou Riva, du film néoréaliste à la technologie Mapei pour le stade de Pékin, du ...
Voir le panier

Michel-Ange au siècle de Carpeaux: catalogue de l'exposition, Val

Alain Bonnet , Emmanuelle Delapierre , Medhi Korchane , Laure de Margerie

Date de parution : Mai 2012

Éditeur: SILVANA EDITORIALE

C'est un fait connu mais encore négligé de l'histoire de l'art : l'oeuvre de Michel-Ange est au XIXe siècle une source d'inspiration majeure, un puissant accélérateur de modernité. Depuis l'âge classique un interdit pesait sur son oeuvre, jugée trop intimidante et licencieuse pour être donnée en exemple. Au début du XIXe siècle, à l'heure de l'Académisme renaissant, l'auteur de la chapelle Sixtine s'est imposé aux jeunes artistes romantiques comme un génie tutélaire, un modèle superlatif à imiter pour s'affranchir de normes éculées.Michel-Ange au siècle de Carpeaux explore cet héritage à tr ...
Voir le panier

1704, le Salon, les arts et le roi: exposition, Sceaux

Dominique Brême , Frédérique Lanoë

Date de parution : Janvier 2014

Éditeur: SILVANA EDITORIALE

1704 : un arrière-petit-fils naît à Louis XIV. Aussitôt les membres de l'Académie royale de peinture et de sculpture décident d'en faire le prétexte d'une exposition grandiose qui se tiendra, en octobre et novembre, dans la Grande Galerie du Louvre. Ce sera la sixième et dernière du genre sous le règne du Roi-Soleil. Le Festin de Didon et Enée, chef-d'oeuvre de François de Troy, aujourd'hui conservé au musée de l'Ile-de-France, y est alors révélé au public parmi quelque cinq cent cinquante tableaux et sculptures des meilleurs artistes du temps. 1704 Le Sa ...
Voir le panier

Goût de l'Orient(Le): collections & collectionneurs de Provence

Date de parution : Août 2013

Éditeur: SILVANA EDITORIALE

L'exposition et le catalogue invitent à découvrir les collections de savants, voyageurs et artistes témoins de l'évolution de la relation à l'Orient et de la naissance de l'orientalisme, de la fin du XVIe siècle aux années 1920. Les manuscrits, objets d'art et peintures rapportés de leurs voyages, issus de collections publiques de la région PACA, sont replacés dans leur contexte de production.
Voir le panier

Nu,de Gauguin à Bonnard (Le): Eve, icône de la modernité ?

Date de parution : Novembre 2013

Éditeur: SILVANA EDITORIALE

Depuis la naissance de la peinture de chevalet, la figure d'Ève habite les peintres de Masaccio à Rubens en passant par Michel-Ange, Bosch ou Brueghel. Au XXe siècle, l'image de la première femme apparaît comme étant le fil rouge qui réunit peintres et sculpteurs autour de la problématique du corps. Première femme ou femme unique dans l'univers d'un artiste, Ève est la représentation intrinsèque du nu. Gauguin avec l'idée de son Ève exotique ou Bonnard avec Marthe-Ève ont comme nombre d'artistes succombé à cette représentation d'une nudité coupable ou idéale, primitive ...
Voir le panier

Peindre à Lyon au XVIe siècle

Date de parution : Mai 2014

Éditeur: SILVANA EDITORIALE

La peinture produite à Lyon au XVIe siècle a presque entièrement disparu suite à l'iconoclasme et aux changements successifs de goût. Ce livre se propose d'en reconstituer certains aspects, en expérimentant de nouvelles pistes de recherche. Il s'organise en deux parties. La première, focalisée sur les règnes de Louis XII et de François Ier, met en évidence la permanence d'un courant septentrional qui importe un italianisme flamand (le Maître JG) avant que ne s'imposent, au début des années 1540, des présences italiennes (Giovanni Capassini), exerçant un impact sur des artistes tels qu ...
Voir le panier

Fenêtres de la Renaissance à nos jours: Dürer, Monet, Magritte...

Marco Franciolli , Giovanni Iovane , Sylvie Wuhrmann

Date de parution : Mars 2013

Éditeur: SKIRA

La fenêtre encadre les paysages que nous observons depuis les pièces de la maison : elle donne à n'importe quelle vue, sans qu'il soit nécessaire de la peindre, la forme d'un tableau. Elle marque la limite entre des mondes différents, entre des espaces ouverts et fermés, entre la réalité et l'imagination. C'est le passage d'où l'on observe furtivement ce qui se passe ailleurs, et à travers lequel le paysage entre dans la maison. Parce qu'elle peut être chargée d'une infinité de connotations symboliques et métaphoriques, la fenêtre est un des thèmes les plus récurrents e ...
Voir le panier

Art nouveau (L'): exposition, Pinacothèque de Paris

Dominique Morel , Victor Arwas

Date de parution : Août 2013

Éditeur: SKIRA

Un panorama en France de ce courant artistique moderne inspiré par la nature, l'érotisme, etc., à travers des objets d'art, du mobilier, des affiches ou des lithographies.
Voir le panier

Envols d'amour : Le Bernin, montage des arts et dévotion baroque

Giovanni Careri , Hubert Damisch

Date de parution : Octobre 2017

Éditeur: MIMESIS

« Le propre du "bel composto", sa détermination constitutive est qu'il produise, comme la condition de son opération, le spectateur qui en est, en fin de compte, le vrai matériau. [...] Elle n'en répond pas moins, à sa façon, à l'opération même qui est celle de l'art : une opération (comme le démontre superbement l'analyse que Giovanni Careri a donnée du "bel composto") qui n'aura pu produire, en son temps, les effets dont la description formelle, étayée qu'elle est par un savoir historique sans faille, est à même de démonter les mécanismes, que parce ...

Luba

Date de parution : Août 2007

Éditeur: 5 CONTINENTS

L'ouvrage propose des oeuvres représentatives de l'art des Luba de la République démocratique du Congo. Parmi les thèmes majeurs, le rôle des arts visuels et des performances ainsi que l'instrumentalisation des insignes royaux dans le cadre de la politique traditionnelle des Luba sont développés.
Voir le panier
X

Navigation principale

Type de livres