Arts graphiques/Design/Mode

C'est quoi le design?

Claire Fayolle

Date de parution : Novembre 2002

Éditeur: AUTREMENT

Après avoir convié les petits lecteurs à observer le monde qui les entoure, cet ouvrage sensibilise et fait réfléchir les enfants au sujet du travail du designer, de ses enjeux et de son utilité.

La Jieldé et Jean-Louis Domecq

Clarisse Bioud , Mathilde Perrin

Date de parution : Mars 2018

Éditeur: FAGE

Ce livre richement illustré raconte l'histoire de la lampe Jieldé et de son créateur. En 1953, à Lyon, l'ingénieur mécanicien Jean-Louis Domecq bouleverse l'univers de l'éclairage industriel en inventant une lampe articulée, idéalement adaptée au travail en atelier. La Jieldé - d'après les initiales de son créateur - concentre tous les atouts qui manquaient jusqu'alors au luminaire présent sur les machines-outils. Posée sur un socle tournant à 360 degrés et complètement articulée, l'innovation principale de cette lampe hors du commun réside dans son fonctionnement électrique : les fils ont disparu, remplacés pa ...
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Guide pratique de choix typo graphique

David Rault

Date de parution : Mars 2009

Éditeur: ATELIER PERROUSSEAUX

Chaque caractère d'imprimerie possède son propre passé, véhicule un bagage culturel, historique et social, et crée par sa seule présence sur une page, au-delà du sens des mots écrits, une véritable ambiance. De ce fait, il influe directement sur l'interprétation du texte et implique de la part du maquettiste ou du graphiste une bonne connaissance des caractères d'imprimerie.Enseignant en typographie, graphiste et journaliste, David Rault donne ici toutes les clés permettant d'effectuer le bon choix typographique en fonction d'un travail donné et de réaliser une mise en page pertinente et ...
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Les travaux d'Hercule

Gustave Doré

Date de parution : Novembre 2018

Éditeur: 2024

Gustave Doré narre les aventures explosives d'un hercule bonhomme et ventripotent lointain ancêtre d'obélix, popeye et superman et signe là son premier chef d'oeuvre.
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Illustration Now! T.2

Julius Wiedemann

Date de parution : Janvier 2008

Éditeur: TASCHEN

Sélection nouvelle, faisant suite à un premier volume, de 150 illustrateurs de toutes origines, provenant des cinq continents et de trente pays, aux styles allant de l'avant-garde au plus traditionnel.

Design Now!

Charlotte Fiell

Date de parution : Janvier 2008

Éditeur: TASCHEN

Présentation du travail de 90 designers et groupes industriels orientés vers le design, dans le monde entier, permettant un aperçu de l'ampleur du métier de designer contemporain.

Emilio Pucci

Vanessa Friedman

Date de parution : Mai 2013

Éditeur: TASCHEN

Histoire d'une marque et de son créateur, Emilio Pucci (1914-1992) qui, dans les années 1950, développa une maison de mode d'un genre particulier, puis diversifia ses activités dans l'habitat, les vêtements de sport et les accessoires. Photos, dessins, clichés issus des archives de la Fondation Pucci replacent les travaux d'E. Pucci dans l'histoire de la mode.
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Graphic Design T.2 : 1960-Today

Jens Müller

Date de parution : Décembre 2018

Éditeur: TASCHEN

Révolutions visuellesCe second volume clôt l'exploration du graphisme la plus complète à ce jour, balayant les années 1960 jusqu'à nos jours. Près de 3500 oeuvres graphiques fondatrices du monde entier jalonnent cette carte visuelle à travers l'histoire contemporaine, de l'émergence du style international à l'avènement de l'ère numérique révolutionnaire. Près de 80 projets phares sont passés au crible à travers des analyses détaillées et plus des 118 biographies des plus importants graphistes de cette période, dont Massimo Vignelli, Otl Aicher, Shin Matsunaga, Paula Scher, Neville Brody et Stefan Sagmeister. L'auteur Jens Müller sélectionne les ...
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The Package Design Book T.5

Date de parution : Janvier 2019

Éditeur: TASCHEN

Présentation des lauréats des Pentawards 2017 et 2018, compétition internationale consacrée au packaging.
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La petite veste noire: un classique Chanel revisité

Karl Lagerfeld , Carine Roitfled

Date de parution : Septembre 2012

Éditeur: STEIDL

K. Lagerfeld et la styliste C. Roitfeld ont réinterprété librement la petite veste noire Chanel. Un large éventail d'acteurs, musiciens, modèles, créateurs de mode ou personnalités diverses ont porté, chacun à leur façon, cette veste devant l'objectif de Lagerfeld et avec le stylisme de Roitfeld. L'album illustre la polyvalence de la vision de Chanel dans les mains du couturier.

100 robes mythiques

Megan Hess

Date de parution : Avril 2017

Éditeur: DE L'IMPREVU

Présentation des cent robes les plus célèbres de ces dernières décennies, conçues par des créateurs célèbres, pour des mariages, portées par des icônes, aux Oscars ou dans des films.

La haute couture italienne : les plus belles créations de dix...

Megan Hess

Date de parution : Novembre 2018

Éditeur: DE L'IMPREVU

Depuis des siècles, la mode italienne est connue pour son luxe, son savoir-faire, sa créativité et, surtout, sa passion. Dentelles, imprimés léopard et robes rouges sensationnelles : les maîtres de la mode italienne savent comment créer l'événement.Des ateliers de Florence aux podiums de Milan, rejoignez Megan Hess pour un inoubliable voyage dans les coulisses de dix grands créateurs italiens : Giorgio Armani, Dolce et Gabbana, Fendi, Missoni, Prada, Miu Miu, Gucci, Versace, Emilio Pucci et Valentino. Découvrez leur histoire et leurs tenues les plus incroyables magnifiquement dessinées par Megan Hess, des sm ...
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Style Japon

Gian Carlo Calza

Date de parution : Novembre 2015

Éditeur: PHAIDON

Le style japonais tisse des liens entre les productions esthétiques et les rites du Japon depuis les origines. Il est ici décrypté à partir d'exemples empruntés aux domaines de l'art, de l'architecture, du design, du cinéma et de la littérature.

Le musée de la mode

Date de parution : Mai 2016

Éditeur: PHAIDON

Ce guide présente, par ordre alphabétique, 500 personnalités (stylistes, accessoiristes, photographes, mannequins, icônes, etc.) qui ont inspiré ou symbolisé un mouvement de mode, de 1850 à 2015. Avec, pour chacun d'entre eux, une photographie illustrant un aspect majeur de leur travail.
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Wa : l'essence du design japonais

Rossella Menegazzo , Stefania Piotti

Date de parution : Octobre 2016

Éditeur: PHAIDON

WaWa est un caractère japonais qui fait référence non seulement au concept d'harmonie et de paix, mais aussi au Japon et à sa culture. Il est devenu un terme pour décrire cette « japonerie » particulière qui, vue de l'Occident, est au coeur de l'esthétique japonaise. En matière de design, wa renvoie subtilement à la forme simple et au matériau naturel d'un objet ainsi qu'à une approche singulière de l'artisanat, de l'art et de la vie en général.Ce superbe ouvrage invite à explorer la beauté, l'essence et l'impact persistant du design japonais à travers 250 objets ...
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Motifs : dans les coulisses de la Design library

Peter Koepke , Mark Mahaney

Date de parution : Novembre 2016

Éditeur: PHAIDON

L'histoire et les dessous de la Design library (implantée à Londres et dans l'Hudson Valley), qui abrite les plus grandes archives de motifs imprimés du monde, illustrés de pièces inédites de sa collection. Des études de cas réalisées par de célèbres marques de mode et d'art de vivre sont présentées ainsi que les motifs de la bibliothèque qui les ont inspirés pour leur design.

Le style militaire envahit la mode

Timothy Godbold , Colin McDowell

Date de parution : Mai 2017

Éditeur: PHAIDON

Présentation de l'influence de l'uniforme militaire sur la mode, du blouson aviateur au treillis en passant par la marinière, à travers de nombreuses photographies présentant les créations de stylistes ou de maisons de mode renommées.

Le fil rouge : design scandinave

Date de parution : Octobre 2017

Éditeur: PHAIDON

Il existe un fil conducteur qui lie les différentes langues, histoires et cultures des pays nordiques, un « fil rouge » qui constitue à la fois une philosophie de vie et une sensibilité esthétique. Le Fil rouge met à l'honneur la diversité du design nordique et rassemble plus de 200 objets du quotidien, créations de designers, pièces artisanales traditionnelles et classiques contemporains conçus au Danemark, en Norvège, en Suède et en Finlande.Explorez la culture du design nordique, à travers les créations d'Alvar Aalto, Josef Frank, Grete Jalk, Peter Opsvik, Hans Wegner et bien d'autres.
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